Si está buscando nuevas experiencias literarias, conozca aquí diez libros recomendados que podrá encontrar en la edición número 36 de la Feria del Libro de Bogotá.
Desde el 18 de abril y hasta el 2 de mayo, la Feria del Libro de Bogotá llega a Corferias como una oportunidad única para explorar autores, editoriales y títulos de diversos temas, países y formatos. Bajo el lema “Lee la Naturaleza” y con Brasil como país invitado, esta oferta se amplía a temas relacionados con la naturaleza y sus diferentes formas de vida.
Además, la FILBo ofrecerá más de 2000 actividades culturales y profesionales, con aproximadamente 500 invitados nacionales e internacionales provenientes de 25 países, 20 pabellones con una extensa programación cultural y una gran oferta editorial para todos los gustos y edades. Aquí le traemos una selección de diez títulos recomendados que encontrará en la feria.
1. Misericordia, Lidia Jorge, Casa Tragaluz:
Misericordia es una obra de literatura contemporánea escrita por Lídia Jorge, escritora portuguesa galardonada. En este libro se teje una historia emocional y esperanzadora dentro del Hotel Paraíso, explorando la vejez y los dilemas existenciales que se tienen en esta etapa de la vida que la autora describe como una “nueva adolescencia”. La novela, reconocida con el Gran Premio de Romance y Novela 2023 en Portugal y seleccionada para premios franceses como el Fémina, es una reflexión sobre la vejez, la esperanza, el perdón y la muerte, inspirada por la madre de Jorge quien murió de covid en una casa de retiro y quien le pidió escribir acerca de estos temas. A través de Alberti, una anciana en un asilo, Jorge aborda temas referentes a la vejez y la misericordia con sensibilidad y profundidad. El libro es una invitación a explorar la condición humana, recordándonos la importancia de la compasión y la búsqueda de significado en nuestras vidas.
2. Amores y Amantes volumen 1 y 2, María Isabel Rueda, Cain Press:
La artista y curadora colombiana María Isabel Rueda presenta una obra gráfica que desafía los estereotipos de género, las clases sociales y la teoría del color que nos condiciona desde que nacemos: rosado para las mujeres y azul para los hombres. Inspirada en las telenovelas venezolanas como Topacio, Leonela y La Fiera, la autora reflexiona sobre la influencia de estos dramas en su percepción de la realidad y la feminidad. A través de personajes y tramas emblemáticas, explora la complejidad de las relaciones sociales, en las que la belleza, el poder y las expectativas de género se entrelazan. La narrativa visual se sumerge en la subversión de clichés, pues utiliza el color como herramienta de rebelión y reflexión. Esta obra invita a cuestionar las narrativas preestablecidas, destacando la importancia de aceptar la diversidad en sus distintos ámbitos y hacer visibles nuestros propios vacíos en el amor y la vida.
3. El Andariego, Carlos Ospina Marulanda, Hammbre de Cultura (amm.):
El Andariego es una recopilación de relatos cafeteros fascinantes que se extiende a lo largo de 160 páginas. Este libro es más que una colección de crónicas; es el compendio de vidas entrelazadas por una misma pasión: el amor por el café y el significado profundo que este grano tiene en la existencia de cada persona. A través de las experiencias compartidas en visitas a fincas de caficultores en todo el país, Carlos Ospina Marulanda nos lleva en un viaje por Colombia y sus historias desde adentro. En un mundo obsesionado con la imagen y el individualismo, el autor colombiano elige la generosidad al dedicarse a escuchar y compartir las historias de otros, lo cual revela la riqueza de las narrativas que rodean al café, su cultivo y el producto final que llega a nuestras tazas cada mañana.
4. Cien Cuyes, Gustavo Rodríguez, Alfaguara:
Gustavo Rodríguez, reconocido autor peruano, es el autor de Cien Cuyes, una novela que entrelaza lo trágico y lo cómico en la vida de Eufrasia Vela, una cuidadora de ancianos cuyo trabajo la lleva a una profunda reflexión sobre la longevidad, la compasión y el valor de la dignidad humana. Ambientada en la Lima contemporánea, la historia se desenvuelve alrededor de personajes como doña Carmen, el doctor Harrison y Los Siete Magníficos, cuyas vidas entrelazadas revelan los conflictos y desafíos de una sociedad cada vez más longeva y, a veces, menos compasiva hacia los mayores. La novela, galardonada con el Premio Alfaguara de novela 2023, ha sido elogiada por su capacidad para abordar con empatía y humor temas sensibles como el paso del tiempo, la vejez y la importancia de cuidar y defender la dignidad humana. Invita a a reflexionar sobre el sentido de la vida y la muerte en un mundo cambiante, hostil y desafiante.
5. La Última Máscara, Marcos Roda, Hammbre de Cultura (amm.):
La última máscara es una obra multifacética creada por el artista y fotógrafo Marcos Roda. En 230 páginas combina arte, fotografía y relato para ofrecer una experiencia inmersiva y única en la cultura colombiana. Las fotografías se entrelazan con un relato narrativo que observa, recorre y profundiza en distintos lugares del país que han sido relevantes en su vida. Es un viaje por Colombia desde la perspectiva de las costumbres de sus pobladores, sus camiones, sus rostros, los billares de barrio y otros aspectos culturales. Con un toque de ironía proporciona una mirada a la cotidianidad como lo hace el colombiano: riendo de lo absurdo y hallando diversión incluso en las situaciones más extremas. Esta es una invitación a reflexionar sobre la vida, la identidad y las complejidades del ser humano en un contexto marcado por lo surreal y lo cotidiano.
6. O Ipê-Amarelo e Emilia Kartiana, Cristiane Tavares, Pingo de Luz:
O Ipê-Amarelo e Emilia Kartiana es un cautivador cuento infantil ilustrado de la autora brasileña Cristiane Tavares que nos transporta al corazón de la selva amazónica. La historia se centra en el vínculo especial entre un árbol de ipê amarillo y una niña indígena llamada Emilia Kartiana. A medida que la tierra es invadida y la devastación afecta a su entorno, sus vidas se ven desafiadas y desfiguradas. Sin embargo, el relato también es un testimonio de resiliencia porque tiempo después, en otro lugar y bajo circunstancias diferentes, Emilia y el árbol de ipê se reencuentran de manera asombrosa. Inspirado en hechos reales ocurridos en Porto Velho, Rondônia, donde volvió a florecer un ipê que fue transformado en poste de luz, este cuento muestra el poder del afecto, la valentía, la resiliencia y el valor de la biodiversidad. Cristina Tavares, además de ser autora de cuentos infantiles, es psicopedagoga y columnista en Río de Janeiro. Su experiencia como educadora y su compromiso con el medioambiente se reflejan en este relato, que destaca la importancia de cuidar la diversidad cultural y el entorno que nos rodea.
7. Calle Flamingo: Antología Marica, Izca Lozano:
Esta es una poderosa recopilación de distintos testimonios sobre la vida en el barrio Santafé de Bogotá, Colombia, contados en distintos formatos y a través de las voces de personas marginadas y discriminadas por su identidad de género. Esta antología marica busca celebrar la diversidad de la comunidad LGBTIQ+ y las experiencias de las personas no binarias, travestis, lesbianas, maricas, bisexuales y trabajadoras sexuales. Izca Lozano, autora y activista de la red comunitaria trans, ha creado este libro como un acto de resistencia y empoderamiento; es una plataforma para expresar sus historias, su resistencia y su lucha por la inclusión y la dignidad. Además parte de esta antología se presenta en braille, como un compromiso con la accesibilidad y la inclusión. Esto es más que un libro, es un proyecto de construcción colectiva que desafía los estigmas y estereotipos, y que promueve la reflexión sobre la importancia de la educación comunitaria, el respeto a la diversidad y la resistencia frente a la opresión sistémica basada en estereotipos de género.
8. La Edad de Hierro, JM Coetzee, Tinta Club del Libro:
La Edad de Hierro es un relato conmovedor que sigue la historia de una mujer sudafricana en la etapa final de su vida durante el apartheid. La protagonista, una profesora de latín diagnosticada con cáncer de huesos en etapa terminal, escribe una carta a su hija en Estados Unidos, en la que revela la desesperanza, la soledad y el sufrimiento bajo el régimen segregacionista de Sudáfrica. En medio de su dolor, entabla una relación ambigua pero muy especial con Vercueil, un vagabundo alcohólico que se encuentra viviendo en su cobertizo. Esta conexión íntima entre dos almas marcadas por la tristeza y la soledad se convierte en su salvación. A través de la carta, la señora Curren ofrece una visión vívida de la violencia y la injusticia de la época, en la que se destaca la irracionalidad que justifica la lucha y la resistencia, todo mientras atraviesa una enfermedad que está acabando con su vida. La obra es una poderosa exploración de la sociedad sudafricana escrita por JM Coetzee, Premio Nobel de Literatura en 2003.
9. Diseño de Interior, Fátima Vélez, Cardumen:
En esta obra, la autora colombiana nos sumerge en la esencia de las labores domésticas a través de poemas que se entrelazan con las ilustraciones de Adriana Berrío. Desde la lista del mercado hasta las rutinas matutinas, el libro revela la belleza y la profundidad que se encuentran en los pequeños detalles de la vida diaria, como las baldosas percudidas y las experiencias cotidianas en el hogar. La colombiana Fátima Vélez, con su formación en literatura y escritura creativa, nos ofrece una mirada poética y sensorial que explora la sustancia de las cosas que a veces vemos como rutinarias y aburridas. De esta manera crea un espacio literario que invita a la reflexión sobre la naturaleza humana y la conexión con el entorno doméstico. Además, este poemario tiene un diseño único que permite jugar con sus textos e ilustraciones según la perspectiva del lector.
10. Pitchipoi, Jaqueline Goldberg, Casa Tragaluz:
"Pitchipoï" es un relato que teje recuerdos alrededor de una palabra cargada de significados. Jacqueline Goldberg, escritora venezolana, evoca las excursiones familiares de su infancia, cuando su padre siempre respondía "¡Vamos a Pitchipoï!" cuando le preguntaban a dónde iban. Esta palabra, inicialmente asociada con la felicidad de las vacaciones, revela con el tiempo su origen oscuro y doloroso. El relato explora la genealogía de "Pitchipoï", mostrando cómo las palabras pueden ser un refugio y un punto de retorno, incluso cuando su significado se transforma con el tiempo. El libro, triangular y bellamente ilustrado, captura la inocencia y la curiosidad infantil, así como la resignificación que adquiere la palabra al conocer su conexión con el Holocausto. Este relato íntimo y reflexivo sobre el poder de las palabras recibió reconocimientos como el Premio Fundación Catrogatos y la Mención Especial del Banco del Libro de Venezuela, destacando su capacidad para abordar temas complejos de manera accesible y conmovedora.
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